Картины Рафаэля С Описанием

Дама, в платье с низким вырезом и с широкими рукавами (практически идентично наряду на картине «Донна Гравида»). Описание картин. Рафаэль Санти (28.03.1483, Урбино, Италия — 6.04.1520, Рим, Италия) — великий итальянский живописец, график и архитектор, представитель умбрийской школы. Описание картин Рафаэля Санти. Самые лучшие картины Рафаэля поневоле заставляют задуматься о величии человеческого таланта. Мы выбрали для вас лучшие работы Рафаэля.

Описание картины Рафаэля «Сикстинская Мадонна»На картине изображены женщина с ребенком, но это не просто женщина, это дева, держащая на руках благословенное дитя. Ее нежный и одновременно грустный взгляд как будто знает о том, какое неблагодарное будущее ждет ее сына. Ребенок же, напротив, полон жизни, сил и энергии, что очень хорошо видно по его конституции. Мать трепетно и нежно держит сына на руках, прижимая голое тельце ближе к себе, как бы стараясь защитить его от всех бед, которые несет нам жизнь. На картине женщина изображена стоящей на небесах, ведь это она родила на свет Спасителя, она принесла Благословение на земли грешных. На первый взгляд картина проста и понятна, но Рафаэль всегда вкладывал в смысл картины больше, чем мог осознать . Зрители могут подолгу задерживаться напротив этой картины, любуясь прекрасным ликом матери и еще совсем детским, но уже затуманенным разумом, личиком ребенка.

Их целостность будто говорит нам о том, что их миссия на земле только начинается и уготовленные судьбой лишения лишь подчеркнут значимость их действий. Это ведь Божественное дитя, подаренное миру, а может и принесенное в жертву, для того, чтобы показать, что рождены все одинаково, что люди, что сыновья Господни, но, только преследуя праведные цели, можно найти свое место среди белых облаков. Презентация На Тему Резонанс. Без тела невозможно было бы изобразить женщину, подарившую миру Божественное дитя, без духа нет жизни в теле, без естественного появления ребенка на свет, как бы люди поняли, что также способны от рождения идти праведным путем, как без искупления греха стать безгрешным.

Столько эмоций уместилось на одном полотне, столько человеческих умов и мыслей легло на ложе познания истины, но только сам автор может с уверенностью и без выдумки сказать, что конкретно имел в виду, объединяя несовместимые вещи.

Рафаэль, справочная информация и описание произведений. Драйвера Для Asus X550cc подробнее. Год создания: 1504. Основанная на картине с той же темой, но авторства Пьетро Перуджино, Обручение Девы Марии изображает бракосочетание героини с. Санти Рафаэль, «Афинская школа», «Сикстинская мадонна» художника образ Богоматери. Рафаэль пишет подряд несколько картин на эту тему.

Raffaello Santi,Raffaello Sanzio,Rafael,Raffael da Urbino,Rafaelo; 2. Урбино — 6 апреля 1.

Рим) — великий итальянский живописец,график и архитектор,один из ярчайших представителей Высокого Ренессанса. Особенности творчества художника: Имя Рафаэля давно стало синонимом гармонии.

Картины Рафаэля С Описанием

Его произведения — воплощение красоты,меры,ясности,естественности. Искусство Рафаэля,чуждое трагического мироощущения Микеланджело и интеллектуально- аналитического подхода Леонардо да Винчи, воплощает высокие гуманистические представления о совершенном мире и прекрасном человеке в гармонии его духовных и телесных сил. Известные картины Рафаэля Санти: «Сикстинская мадонна», «Мадонна в кресле», «Донна Велата», «Афинская школа», «Преображение. Особого размаха она достигла,когда Рафаэль стал папским живописцем. Под сводами ватиканских дворцов за ним,совсем еще молодым и грациозно- красивым,всё время следовала по пятам свита восхищённых учеников.

На улице к ним присоединялись простые итальянцы. Это было поклонение,чем- то сродни религиозному — всем хотелось хоть минуту побыть под сенью«дивного гения». К ореолу таланта добавлялось обаяние самой личности Рафаэля,всегда деликатного,любезного и — как ни удивительно в подобных обстоятельствах — скромного; его внешняя привлекательность лишь довершала дело. На толпу Рафаэль действовал магнетически. Люди были уверены: природа и Бог явили им в лице Рафаэля своё совершеннейшее творение.

Желчный Микеланджело однажды,увидев привычную процессию во главе с Рафаэлем,съязвил: «О,да вы везде ходите со свитой,точно генерал!» Рассказывают,Рафаэль ответил ему обидным «А вы вечно один — как палач!» Но многие не верили,что Рафаэль мог выразиться так зло и бестактно,слишком уж это противоречило его образу безупречного доброго гения. Как только«апостол гармонии» заканчивал новый шедевр,на дверь его дома или помещения,где произведение выставлялось,приколачивались листки с восторженными стихами,причём сочиняли их не только пылкие юноши,но и чуждые сантиментов,закалённые жизнью и политическими интригами мужи. Известный болонский художник Франческо Франча, который был намного старше Рафаэля,по- детски радовался,если тот дарил ему свой рисунок(рисовальщиком Рафаэль был великолепным,даже просто копировать его почиталось за счастье) и тоже однажды прислал в благодарность сонет. Не исключительным,как его сын,но и не из последних. Они жили в городе Урбино,правила которым династия кондотьеров да Монтефельтро. Герцог Федериго,а позднее его сын Гвидобальдо задумали перестроить дворец Монтефельтро и создать«идеальный город», на годы вперёд обеспечив работой архитекторов,художников и позолотчиков.

Герцоги зазывали к себе знаменитых художников — Пьеро делла Франческа, Паоло Уччелло. А новые люди,приезжавшие в Урбино,узнавали его по тому,что Джованни почти всегда брал с собой на работу маленького сына Рафаэлло — на редкость красивого ребёнка,как будто задуманного природой исключительно для того,чтобы служить моделью для ангелочков- путти. Благодаря этим обстоятельствам Рафаэль Санти с детства был лично знаком с художниками,в картинах которых формировалась новая ренессансная пластика. Он видел вблизи«Алтарь Монтефельтро» Пьеро делла Франчески и исполненный им же знаменитый двойной портрет герцога Федериго и его жены Баттисты Сфорца; он с волнением внимал слухам о работавшем рядом с его отцом Луке Синьорелли — когда умер его единственный сын,Лука,чтобы не сойти с ума от отчаяния,максимально анатомически точно,с подробной передачей мускулов и вен,зарисовал мёртвое тело сына. Идея о силе искусства,способного противостоять смерти,воспринималась в детстве Рафаэля не как абстракция — как вполне житейский опыт. Что до Джованни Санти,то чаще всего в своем творчестве он обращался к единственному сюжету — Мадонне с Младенцем. Писал их Санти со своей кроткой жены Маджии и сына Рафаэлло.

Исследователи заметят,что младенцы,будь то Иисус,Иоанн или ангелы,которых впоследствии напишет и сам Рафаэль,по типу лица похожи на тех,что раньше исполнил его отец,и значит,в каком- то смысле дети с картин Рафаэля Санти — это опосредованный автопортрет. Джорджо Вазари приводит интересную и весьма интимную подробность младенчества Рафаэля: Джованни Санти,когда Рафаэль только родился(кстати,произошло это ночью в Страстную пятницу), настоял,чтобы Маджия,против обычая,выкормила младенца сама. Вазари трактует как своего рода педагогический прорыв то,что ребёнка не поручили какой- нибудь грубой кормилице из крестьян,а оставили с родителями,и этим объясняет рафаэлевские гармоничность и утонченность. Но когда Рафаэлло было 8,его нежная мать умерла(она воскреснет вскоре в образе многих мадонн на картинах Рафаэля). Отец женился снова. Мачеха Бернардина не была ласкова к чужому мальчишке. Джованни Санти начал задумываться о том,что пора уже отдать Рафаэля в учение к кому- нибудь более искусному,чем он сам.

Но не успел. Рафаэлю шёл 1. После смерти Джованни опекуны и родня Рафаэля постановили: юношу,который демонстрировал исключительные задатки,отвезут в ближайший город Перуджу,учиться к знаменитому Пьетро Ваннуччи,прозванному Перуджино. Перуджа,Флоренция и «время мадонн» на картинах Рафаэля Санти. В школе Перуджино Рафаэль,наделённый необыкновенной восприимчивостью,без труда перенял у учителя плавность линий и свободу расположения фигур в пространстве. Пройдёт совсем немного времени,и,во- первых,его ученические копии невозможно будет отличить от оригиналов Перуждино,а во- вторых,обнаружится,что рафаэлевская лёгкость в изобретении сюжетов,врождённое чувство гармонии и меры и не по дням,а по часам растущая виртуозность оставляют далеко позади всех,кто учится с ним бок о бок. В любом другом случае такой отрыв в уровне мастерства мог бы вызвать«сальеривские» чувства — зависть и злость. Но Рафаэль отличался таким ровным характером и любезными манерами,что врагов у него не было(хотя позднее его будет недолюбливать Микеладжело и горячо ненавидеть Себастьяно дель Пьомбо, обзывавший Рафаэля в письмах«принцем из синагоги»).

Рафаэль всегда охотно приходил на помощь тем,кто спрашивал его совета и никогда не демонстрировал собственного(очевидного любому) превосходства. Эта редкая для художника черта сохранится в нём до конца его дней. Даже когда Рафаэль из ученика Перуджино превратится в прославленного мастера,окружённым сонмом подмастерий и последователей,он будет трогательно заботиться о своих учениках и помогать в работе и словом,и делом. Не раз Рафаэль бросал свою работу,когда нужно было помочь или что- то показать товарищам. Однажды,выполняя церковный заказ в Сиене,юный Рафаэль услышал от сиенцев восторженные рассказы о великолепных фигурах с картонов Леонардо и еще более прекрасных,которые исполнил,вступив с да Винчи в соревнование,Микеланджело. Шли первые годы XVI века,деятельность обоих в то время была связана с «кобылелью Ренессанса» Флоренцией. Впечатлённый Рафаэль решает,что «и не видел еще настоящего искусства».

Откинув соображения выгоды или удобства,он решает не возвращаться ни в Урбино,ни в Перуджу,а ехать прямиком во Флоренцию. Его флорентийский период потом назовут самым счастливым временем в биографии Рафаэля. Изучение работ Мазаччо, а также двух соперничающих титанов — Микеланджело и Леонардо,преобразуют манеру Рафаэля. Очень скоро он,младший из этой тройки ренессансных великих,сможет соперничать с двумя другими. Это время,первые несколько лет нового века,в творчестве Рафаэля иногда называют«периодом мадонн». Действительно,темы для церковных росписей и станковых картин Рафаэль Санти пробует разные,но Дева и Младенец — его самый сокровенный,самый любимый сюжет.

К этому образу он возвращается снова и снова,бесконечно варьирует позы,жесты,одежду,композицию,наделяя Мадонну и ее Сына чувствами и телесностью,жизнью и живостью. Впрочем,мадонн Рафаэль будет писать и после Флоренции.